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Une nouvelle exposition, Human (un) limited, explore l'intersection de l'art et de la technologie

«Les yeux contrôlés mécaniquement dans les œuvres se voient dans le miroir» par Qiu Yu

“ Les yeux contrôlés mécaniquement voient les yeux contrôlés dans le miroir en regardant en arrière '' (2019) par Qiu Yu (Chine). Image de Hyundai Motorstudio

L'intersection de l'art et de la technologie est l'endroit où vous avez un aperçu de l'avenir, où les artistes et les concepteurs détournent les conventions pour trouver des relations et des utilisations inattendues pour l'IA, la robotique, l'interactivité, la durabilité et plus – et ce sont ces nouvelles idées que Hyundai Motor Company est dans ses Hyundai Motorstudios à Pékin, Séoul et Moscou.

Comme un laboratoire de R&D qui veut réellement créer plus de questions que de réponses, le Hyundai Motorstudio Beijing dans le quartier des arts 798 est une réinvention d'une ancienne usine de fabrication militaire, transformée en un centre de créativité et de durabilité, accueillant des événements culturels, des réseaux et des vitrines d'art. Chef de l'innovation spatiale chez Hyundai Motor, Cornelia Schneider a défendu l'initiative mondiale Hyundai Motorstudio comme offrant un moyen de repenser ce que pourrait être Hyundai Motor: «Pour une grande entreprise industrielle comme nous, il faut regarder au-delà de ce que nous faisons actuellement ," elle dit. «Les artistes avec lesquels nous travaillons peuvent peut-être nous aider à penser à faire les choses différemment – et peut-être donner un aperçu de l'avenir. Et, lorsque les gens visitent l'exposition, Human (un) limited, nous voulons voir leur réaction aux idées – comment réagissent-ils? Sont-ils même prêts pour eux? "

Wonhong Cho, Cornelia Schneider et Martin Honzik

(De gauche à droite) Fei Jun, responsable du CAFA Media Lab, Académie centrale des beaux-arts de Chine, Cornelia Schneider, responsable de l'innovation spatiale chez Hyundai Motor, et Martin Honzik, directeur du festival, prix et expositions Ars Electronica. Image de Jonathan Leijonhufvud

Et il ne s'agit pas seulement de repérer les tendances futures, selon Schneider – c'est aussi de garantir que nous avons réellement un avenir dans lequel nous voulons vivre. «Il s'agit de voir comment nous pouvons, pour la société, être durable et adopter de nouvelles pratiques. Par exemple, j'aime le travail de Youyang Song, qui crée de nouveaux matériaux en plastique et en cuir à partir de déchets alimentaires – il y a des liens évidents avec la façon dont cela pourrait affecter la construction d'une voiture, mais c'est aussi bon pour une durabilité plus large. "

C'est une approche qui vient du plus haut niveau de l'entreprise – Hyundai Motor CMO / Wonhong Cho, vice-président exécutif, déclare que «la valeur de l'art réside dans sa compréhension et son respect de l'humanité, et est basée sur une pensée progressiste», ajoutant que «( Hyundai Motor) estime que transformer la vie des gens pour le mieux à l'ère de la quatrième révolution industrielle sera possible lorsque notre compréhension de l'humanité à travers l'éthique inclusive de l'art sera combinée avec la bonne technologie.

Les artistes et designers des trois expositions mondiales ont été choisis parmi des milliers de candidats par Martin Honzik, directeur du Festival, Prix et Expositions d'Ars Electronica – un collectif autrichien qui cultive l'art technologique depuis sa création en 1979 – et Fei Jun, Directeur du China Central Academy of Fine Arts Media Lab, qui est également un artiste présenté dans le spectacle. Entre eux, ils ont peuplé la deuxième de cette série annuelle avec le Hyundai Motor avec des œuvres qui incarnent le thème «Humain (non) limité». Une exploration du potentiel que la technologie pourrait libérer chez l'homme, et vice-versa, l'exposition au Hyundai Motorstudio Beijing présente l'art et les artistes dont le travail indique de nouveaux futurs possibles pour l'humanité, tout en posant des questions sur l'interaction entre la culture et la technologie, et quelle pourrait être la relation humaine avec la nouvelle ère de la machine.

À confirmer

'! brute_force' (2019) de Maja Smrekar (Slovénie). Image de Hyundai Motorstudio

"Pour de nombreux projets de conception et de technologie, nous sommes motivés par le problème qui nous attend, et nous allons le résoudre – mais nous ne demandons souvent pas," pourquoi résolvons-nous cela? Est-ce la bonne chose à résoudre? », Explique Honzik. "Et c'est pourquoi Ars Electronica a créé ce partenariat avec Hyundai Motor, car depuis 40 ans, nous observons l'influence de l'industrialisation, de la numérisation et maintenant de son optimisation du point de vue des arts et du questionnement créatif."

En entrant dans la galerie, les visiteurs rencontrent d'abord un petit robot qui ne peut cesser de se regarder: "Les yeux contrôlés mécaniquement dans les œuvres se voient dans le miroir" de Qiu Yu est une créature curieuse pour saluer les invités. "Nous le mettons à l'entrée parce qu'il soulève des questions sur ce que l'intelligence et l'identité dans une machine pourraient jamais devenir", dit Jun. "Cela nous rappelle cette époque où nous sommes jeunes, lorsque nous nous voyons pour la première fois dans le miroir , et nous comprenons que nous sommes matière, physique. Et c'est en fait le premier point où vous commencez à comprendre l'identité et à construire une identité – alors à quoi cela ressemblerait-il pour une machine? »

«Mer Noire» par Refik Anadol

“ Mer Noire '' (2019) de Refik Anadol (Turquie). Image de Jonathan Leijonhufvud

Les explorations de soi et de l'humanité se poursuivent dans des œuvres telles que «Monde intéressant, installation 2» de Fei Jun, dans laquelle une IA tente de catégoriser les humains et les objets qu'elle voit, avant d'essayer de créer un récit autour d'eux – y compris un emplacement potentiel quelque part sur le globe; plus loin, «! brute_force» de Maja Smrekar demande ce que l'IA peut apprendre des compétences de résolution de problèmes des animaux; «Le prototype expérimental» de Studio NOWHERE présente la robotique post-humaine entreprenant des passe-temps très humains, tels que le sport; et la sculpture de données hypnotiques de la «mer Noire» de Refik Anadol demande comment nous pourrions réinterpréter les informations du monde naturel – dans ce cas, les données de réflexion radar de la mer Noire – et les transformer en une expérience numérique poétique.

«Internet de tout: toutes les connexions» par Hu Shuai

“ Internet of Everything: All Connections '' (2018) par Shaun Hu (Chine). Image de Jonathan Leijonhufvud

Au milieu de toute cette IA et cette automatisation, les visiteurs de l'événement de lancement de novembre ont eu la chance de découvrir l'artiste, Shaun Hu, en se plaçant au cœur de son œuvre, «Internet of Everything: All Connections». Une fois sur place, dans une sphère de vinyle transparent scellé, l'artiste humain est devenu une partie d'une chaîne circulaire d'événements, où un élément influence le suivant, que ce soit le transfert de chaleur de Hu vers une lame de microscope contenant des microbes, dont le mouvement est traduit en son. , qui est joué à un poisson dont le schéma de nage influence une carte globale du vent et ainsi de suite. Ces instances apparemment sans rapport créent un écosystème miniature où chaque élément est essentiel, et les humains doivent trouver leur place harmonieuse. Pour une entreprise comme Hyundai Motor, ces travaux sont essentiels pour comprendre comment les gens peuvent se voir s'insérer dans un avenir technologique tout en conservant l'équilibre au sein d'un système naturel.

Et dans l'optique de nourrir l'avenir du talent artistique, le Hyundai Motorstudio a également accueilli l'annonce des lauréats du Prix Bleu Hyundai 2019 en créativité et durabilité – les gagnants animeront des spectacles au Hyundai Motorstudio Beijing en 2020 sur le thème de «l'Intelligence Sociale »Et l'impact de la technologie sur une société en évolution rapide. Le duo d'artistes et de conservateurs Chen Min et Zhang Yehong a remporté le prix de la créativité et montrera en mars comment la technologie peut établir des relations grâce aux jeux; Chen Jiayang, quant à elle, a remporté le prix de la durabilité – son projet, prévu pour juin 2020, utilisera un logiciel de rencontres en ligne pour explorer comment les émotions humaines sont affectées par la technologie.

À confirmer

“ Cooking New Materials '' (2019) de Youyang Song (Corée du Sud). Image de Hyundai Motorstudio

«Le prix bleu Hyundai est quelque chose dans lequel je me sens privilégié de participer, car nous créons des carrières», explique Honzik. «Les gagnants de l'année dernière, le duo d'artistes multisensoriels basé sur les données Iris et Cedar, étaient en tournée avec leur travail tout au long de 2018. Nous les avons en quelque sorte coachés et soutenus, et maintenant ils sont sortis de la Chine et dans le monde, ce qui est remarquable. "

«La technologie influence sans aucun doute la culture, mais la culture influence également la technologie», explique Schneider. «En collaborant avec des institutions artistiques et des créateurs, chez Hyundai, nous espérons faire partie de ce processus – nous orienter vers l'avenir, oui, mais aussi aider les gens à placer cet avenir sur une voie qui profite à tous. Au Hyundai Motorstudio, les gens viennent se connecter avec nous, avec l’art, et nous pouvons dire, "hé – c'est votre vie, votre avenir, soyons curieux à ce sujet."

En savoir plus sur le projet artistique mondial de Hyundai Motorstudio en visitant hyundaimotorstudio-art.com/en

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